將簡單的美用極致的細膩去呈現，是 Marvin 的工作態度，入行至今，Marvin 始終認為 : 唯有用心、用實際行動去接觸藝術，才能體悟到藝術真正的美。每年都會給自己設定一個目標的 Marvin 在今年有美髮界奧斯卡之稱的 AIPP Awards ( Association Internationale Presse Professionnelle Coiffure ) 奪下最佳髮型攝影一獎，成為第一位獲獎的亞洲設計師，也讓台灣美髮界的得獎紀錄再寫下一個全新的里程碑。在喧囂吵鬧的城市裡， Marvin 懷著對髮型的大無畏精神，超越了一般世俗的界線，也展現了靈魂的深度，塵世中的一片靜謐 : 台灣 Flux Reel - Marvin Lin。

T : 可以聊聊 AIPP 的得獎作品嗎?

M : 有個在柏林的展，探討原始物件跟創作作品的連結性，有個作品用大理石作為主題，用畫畫的方式去呈現石頭表面的粗糙、切面內部的紋路，把畫掛起來然後石頭擺在畫前面，然後讓觀者去看兩者之間的串聯跟關係。我覺得這是一個很基礎跟原始的概念，由原始的東西去觸發我們的想法，類似接龍之類的連結性。像是每個人對於自己的工作，久而久之忘了退一步去思考這個工作跟其他人的關係，然後如何把它組合在一起創造出新的世界或是思維。

今年 AIPP 的主題是禪，我從毛筆書畫找起，延伸到日本鎌倉時代那些武士的精神，從時代的背景組合出我要的東西。漫畫、卡通都是我很喜歡的，可以實現很多天馬行空在現實沒有辦法實現的東西。有一個漫畫家今敏，它的很多作品都是在探討夢境、回憶那些類型的主題，因為當時拍片技術沒有辦法呈現出這類型主題，所以他選擇用動畫的方式呈現，這個風格也影響了很多人。其中一部作品＂盜夢偵探＂，是一個利用作夢的機器去控制地球的故事，我最喜歡的一幕是在一個夢裡有場遊行，身邊出現很多每個人小時候可能會出現的玩具，就像很活潑很熱鬧的一個慶典，大家講一些很奇怪、沒有邏輯的話在控制這個世界，畫面的張力是我最喜歡的。除此之外他最為人推崇的還有他安排轉場的表現，這些東西在我想像中都會有些關聯。（那您怎麼把這些運用到作品中？）追求畫面的飽滿跟吻合度，以及＂夢＂那種非常跳躍、天馬行空的概念，先把畫面排滿，再慢慢抽離、調整到覺得最適合的安排。像這次＂禪＂這個作品，先把我所連結到的元素擺上，再一一的探討這次我想要表達的主題是什麼。最後我把所有的元素都抽掉，背景留下一幅單純的山水畫，髮型從一開始誇張的武士頭到可能只剩下一個髻或是瀏海，因為這是從所有的元素抽離後所留下的東西，相對的比較純粹符合度也會比較高。世界上很多事情不再只是單純的二分法，答案不會這麼快出現，甚至可能是沒有答案的，關於探討內心深層意念的堅持度。
夥伴是否了解你的想法很重要。如果他不能了解你背後想要表達的故事，就很難達到溝通以及表現的方式。所有的東西只要概念想得清楚，步驟安排好，表現就會變得容易、想法是可以被達到的。困難的是過程中要一直去理，可能會一直大翻盤，是蠻痛苦的部分。

T : 創作的過程中有沒有什麼信念或者堅持是絕對不能捨棄的？

M : 把創作當成自己的功課，在這段時間內想要留下什麼樣的東西去表達你自己，隨著我們的成長，想法可能會逐漸變的精簡，最後只留下重點、最能夠表達自己的想法。我覺得每個人每年至少都要設定一些目標，不一定是物質的，可以是個人成就或是一些想法的表達，一些好玩簡單，貼近生活的東西。

T : 您覺得對您來說這份工作的核心價值是什麼？為什麼？

M : 好玩、有趣，可以把精工跟流動的想法組合在一起，可以隨著想法變化、更新、演變。精工就是你個人的技術，不同的部分有不同的技術，梳頭、剪髮、染髮等等，所以其實有很多的考驗。好玩的點也在於透過思考怎麼樣去結合這些元素，創作出來的作品、如何去滿足客人，客人越滿足相對自己也會獲得滿足。所以這不只是一份工作而已，也是一個活潑的工作。

T : 那您是如何洞悉未來的流行趨勢，加以運用在您的作品或是客人身上？

M : 流行趨勢大部分是透過服裝秀，秀場的氛圍、音樂、元素等等。作品的話，首先要去了解你的客人適合什麼樣的東西，就算今年很流行的元素，如果不適合就不會應用在他身上，透過討論過程加以組合，調整成符合客人個人特質的方式呈現。

T : 面對未來的競爭對手可能不只是台灣，你會如何面對這樣的局面和環境？

Ｍ：國際化是當前的重要趨勢，現在網路資訊發達，除了國際化之外，像是藝術類的領域也需要多方涉獵，多元取材，好的作品你可以參考它，但不能被它框架住，除了參考，須要做到的是去思考、探討，在這個過程中你會得到更多成長的機會，技法是可以靠練習去進步，想法與概念則是要不斷與自己對戰才有辦法達成的。

T : 您覺得自己在整個美髮市場的最大優勢是什麼？為什麼？

M : 每年給自己不一樣的功課，練習畫面的組合，選定一個主題去拍攝，盡力去達成，有了目標自然而然就會去朝那個方向前進，適時地給自己一些工作上需要的壓力是一件很好的事，這樣才會進步、去充實自己。

T : 如果可以最想改變的是什麼？為什麼？

M : 如果有能力可以改變的話，應該就是教育了，精致化技法教學，給學生發揮的空間，教育不是填壓技法、知識，而是點燃一把火，我能做的就是確實點燃每一根火把，希望能藉此將國際觀注入台灣業界，帶領新生代設計師進入更專業的領域。

T : 目前整個美髮業的瓶頸？

M : 美髮業本來是一個販賣夢想的行業，因為它會讓前來消費的客人因為你而變得更有自信。但受到大環境影響，百元美髮興起，在其中工作的設計師往往工作量大，進而被要求快速，即便是具備實力的設計師也會因時間過短而顯得技術不足，縮短溝通時間會造成客人對設計師較沒信任感，理想狀態是每個人都有充裕的時間去為客人服務，且獲得等值的酬勞，然而菁英是需要時間培育的，在現代人要求速成的情況下，為求生存，許多人只能選擇削價競爭，這是比較遺憾的。

T : 用一句話形容自己

M : 樂學、熱情。

T : 新生代建言

M : 多嘗試很重要，要懂得逼自己，給自己壓力，才有機會成長，堅持自己所愛，不輕言放棄。