台灣美髮業的實力發展至今能在世界各地有目共睹，除了靠美髮界人士努力的耕耘栽培年輕的創意人才之外，更是因為投入了無數的熱情及時間在他們所熱愛的職業上才能讓這個行業依舊蓬勃發展。但是在早期台灣美髮業青黃不接的時期，是有這麼一位從香港飄洋過海帶著他的理念與執著來台灣為美髮業立下深厚基礎。而在往後近30的美髮生涯中，用他一貫的謙虛及低調，始終用心及抱著絕對專業的態度對待每一位同仁，就算已經在業界可以稱為是大師級地位的他，卻依然常常願意與助理一同在下班之餘聊聊天，一起繼續享受創作的樂趣。

面對面與台灣美髮藝術的開拓者對話，低調中的不平凡 :  Eros 藝術總監－ Nick。

( Eros 藝術總監 Nick 口述，The Open Hair 髮型文化 採訪整理 )

T : 什麼樣的機緣下讓您開啓了美髮生涯 ？

N : 因為喜歡另類前衛的樂風而開始去注意唱片封面人物的造型及妝髮，也因此對於設計的產業也有了興趣。一開始在美髮及服裝設計這兩個未來走向間猶疑掙扎過，後來因為經濟考量而選擇了前者。當時八零九零年間，香港及東南亞相當出名的麗花髮型學院，學院吸收了很多來自 Vidal Sassoon 的專業老師前來授課，所以對我來說這是我美髮生涯的一個起點也是開始。剛開始來到台灣人生地不熟，一切都相當不適應，不管是環境還是文化背景，甚至是整個美髮市場，都是。那時又適逢台灣剛解嚴，文化什麼的都還是相當保守，美髮市場也才剛開始，而在香港那時已經開始走偏前衛時尚的藝術創作，台灣因為思想偏保守，資訊不夠的情況下，客人也較難溝通，這樣子的落差使得剛來到台灣不久便萌生了回香港的念頭，但是也因為那時候的堅持，磨練出我現在對於創作品質的要求與對專業技術的態度，也許因為那時候資訊還不那麼發達，多半髮型師的技術或是流行資訊都是靠外來的設計師來刺激消費者，所以必須花更多的時間與精神去做溝通。

T : 作為髮型藝術家如何保持創作的品質與熱忱 ?

N : 每件事情的發生都會有一個契機，有些人的方式是透過旅遊，我本身就是透過音樂。我個人很喜歡前衛的另類音樂，而且我覺得音樂是一個很特別的東西，你看不到你也碰觸不到，可是你卻可以真實感受它。而且正因為你看不到音樂的實體，所以你會去想像去思考它的存在，然後在這個過程中你就會產生新的靈感新的火花，我喜歡分享我多年來收集的音樂與身邊的朋友和工作伙伴分享，特別在工作場所內分享，因為不是主流音樂,很常會接收到很兩極的反應，但是這些都是很好的反映，因為這些反應代表著你是去經過思考後才會產生這樣子的感受跟想法。各種各樣的藝術創作都可以當作靈感來源。為了準備一場 hair show，前置工作需要提早一個月甚至兩個月就作業、找資料，一起討論發想創意，我要做就是希望可以創造出令人驚艷的作品，所以日常生活隨手可得的都可以是你的靈感來源。我跟你分享一個很好玩的故事，前幾年受廠商邀請在 100 周年的時候辦了一場秀，在準備前置作業期間，剛好適逢端午節，助理隨口一問要不要吃粽子，我一看粽葉上刻壓著麻繩的痕跡，突然靈機一動開始拿起手邊現有的素材試著做做看，沒想到玩著玩著玩出心得跟靈感，就變成了那次秀場其中一個造型。這就是我所謂靈感就是從生活的細節裡自己去尋找、去發掘，你對工作的熱情才會被激發出來顯現在作品上。

T : 目前台灣美髮業的教育市場發展如何 ? 未來趨勢又會是甚麼方向 ?

N : 隨著時代的變化，美髮教育的內容也該要隨之變化。以前的美髮教育著重在於技術，可是我認為未來的教育走向應該是偏向全方位的發展，包括網絡經營、言語的表達和技術訓練來精進助理的技巧，以便日後工作上的支援，這些都只是美髮教育的小部份，可是未來我認為邁向要更專業化和精品化。現在因為科技的進步而影響了消費者的消費形態，以前的消費者會因為廣告，或經過一間沙龍被裝潢吸引而前去消費，可是現在消費者都是透過綢絡尋找消費資訊，未來的沙龍只是一個提供設計師與顧客交流互動的平台。甚至可以延伸到未來的沙龍不只是沙龍，它可以是一個藝文的交流平台，吸引到其它相關行業共同在這個平台分享。以前的美髮設計師可能只要單純專注在鑽研美髮技術層面就好，但是近年來美髮比賽的興盛或製作作品拍攝，設計師可發揮的舞台更多，所以被關注的機會也多了。也順應讓設計師除了更鑽研美髮技術外，更要學習其他的像是妝容以及整體造型的方向發展，你要怎麼樣去呈現你的作品美感？你作品的細膩處該怎麼樣處理？妝容又該採什麼樣的風格才會讓整體的靈感元素完美呈現？該選擇什麼樣的服裝？你要怎麼去跟你的攝影師、彩妝師和造型師溝通，那這些專業對象經過合作後，是不是可以變成自己以後的資源等等的問題，這些都會是未來美髮課程裡我覺得應該要給設計師額外增設的課程。

T : 以 10 年為一個週期您認為台灣美髮業這個大環境有些什麼改變 ？

N : 這 10 年改變很大。以前偏向各做各的，比較現在因為科技的進步資訊發達，交流接觸頻繁，就延伸出更多合作空間，有了交流就也更容易培養共識和相互激盪 。除了這10 年來台灣陸續征戰國外大大小小的國際賽事皆屢創佳績，一再刷新紀錄之外，我覺得最大的變化還有北中南三地的美髮技術層次差距越來越小。近三、四年間的各種類型的髪型比賽，台灣南部的髮型師屢創佳績，表示北中南三地的美髮水平越來越接近了。科技的進步, 資訊流通更快速換個角度想，或是國外接受過其他美髮藝術層次的熏陶，當他再回到美髮事業的起點時就會將所學的新觀念間接影響了那個環境，也因為這樣子的關係大大拉近南北美髮水平的差距。

T : 目前美髮業的現況？

N : 有些人開個店賺點小錢就好，有些人雄心壯志想要發展，想把自己所學專長技巧發展出去。但大部份都是掌握在人的手上，也是人去操作。那麼我們要如何吸引到這些有相同想法或是有才華的人、進而散播出去？就是靠自己本身去影響和散播，只要你開始做了，以身作則，就會開始有化學變化的影響力，這就是所謂的連鎖效應。你不做就斷了。
所謂的結構就是把你所想分享的、想傳達的思想銜接起來。現在的社會少子化，人口越來越少，工作份量就是那麼多，可是我可以選擇的職業卻很多，為什麼我要選擇美髮業？然後我選擇了美髮業，我又該如何留住原本就在這個產業的人？這個是我們要去認真思考的問題。沒有人才、社會少子化、吃不了苦，這些都不應該是理由。不能用以前的態度或觀念來套用在現在的年輕人的身上，環境不斷的改變，科技不㫁的進步，我們的思維與觀念也要不斷的更新。

T : 您覺得髮廊教育的重要性在哪裡 ? 為什麼 ?

N : 我覺得教育對髮廊而言非常重要。回到之前經營者的立場問題，如果開了店只要是為了生活，你也可以不要專注教育這一塊，可以選擇跟補習班合作、廠商合作這都是一個方法，都沒有對錯，可是今天你想要發展你髮廊品牌的情況下，你需要傳遞你的理念，但是通常來說教育需要耐性，短時間既看不到效果也得不到成果，這都是要時間去印證。以至於大部份的人沒有太多耐心或是時間去投資這一塊。願意利用自己私人的時間或是下班時間，去持續鑽研、分享、或是與其他人一同研討的同好實在太少，所以大部分的髮廊沒辦法很用心的在經營這一塊，更沒有辦法散播出去。大家都知道教育很重要，但是在行動上面沒辦法進行。在這個行業願意花心思時間投入這一塊的是少部分，這種循環久了就會失去持續性，沒有很用心繼續下去。一旦這個循環停止了，持續成長的風氣也就會嘎然止步。又加上大部份的經營者心態上本來就沒有打算投入在教育這一塊，以至於公司並沒有編列完整的預算或是規劃完善的教育體系。其實端看大部份經營者，心中只有數字，卻忽略有健全的教育制度才是公司發展與成長的根。

T : 您對髮廊教育的創新有新的想法嗎?能與我們分享嗎 ?

N : 像今年我們 Eros 辦助理發表，我跟其他股東經過討論後決定三間店店休一天。你問我為什麼我們願意花一天的時間、三間店一起店休、然後集合所有設計師一起去配合助理去完成這個活動 ? 為什麼 ? 因為我們要給助理一些別的行業無法給他的滿足感。好的創作自然是會先從擁有豐富的熱情開始，既然要辦這樣子的助理發表會，那麼那天的主角就是助理，所以也應該給予相對地尊重和重視 , 因為助理，也是我們所有作品完成者的一份子，終場謝幕也是留給渴望這個舞台的人，就是希望藉由這個感動去鼓勵和持續保有這份熱情，並且進一步去帶動整個產業。當然公司在這一塊有提撥教育經費去做編排，每一組在有限的預算內互相激盪、互相合作、互相溝通，去思考如何完成完美的作品，彼此在創作的過程中溝通、討論，這些都是平常現場工作沒辦法得到的經驗，更重要的是我希望助理在這個找模特兒、跟造型師、化妝師溝通的過程中去學習、去建立屬於自己的人脈。在過程中會遇到的突發狀況…你該用甚麼角度或是態度去評估和解決可能會發生的突發狀況 ? 那你又該如何面對 ? 這就是助理發表會很關鍵的環節。所以我要他們去自身感受，也從中體驗與學習。

T : 商業品牌與髮型藝術的結合在未來對您而言是很重要的發展嗎 ?

N : 以專業的角度方向去講，不管是什麼藝術類別的創作，它本身就是一個商業行為，畫家將作品利用畫布呈現，雕刻家用石頭或是礦物呈現立體美感，而我們是將以頭髮為創意發想，這些其實都是屬於商業行為。而要這個過程裡最重要的是怎麼樣去做到專業化。專業化這個定義對每個人而言都會有不同的解讀，可是在顧客前來消費的時候，我們的關係除了互惠之外就是彼此互動作交換分享的概念。你喜歡這個商品，你會花錢購買，於是商品因為顧客有了生機，要刺激或吸引消費者的而持續加以創作，這就是我所謂的交換。所以我最討厭別人跟我說客人才是老板這句話。客人＝消費者。如果經營者尊重自己的行業，那他是不會講出這種話的。舉例來說，我們現在看得到的產品，背後的成本我們基本上都可以大致算得出來。可是偏偏我們美髮業不是，年資跟經歷你怎麼去計算這個成本？那既然算不出成本，那我們又該如何為自己的技術去定價？我出國也是為了吸收各地不同的文化思維 ,下班繼續研討也是為了更精進的技術和服務，那這些耗時耗體力的成本我又該如何換算成所謂的合理定價 ? 消費者得到滿意的髪型作品和專業的服務態度，設計師應得到該有的報酬 , 這就是公平的互動 。如果今天大家將這樣的一個心態做轉換，我相信我們這個行業是會更受敬重並且景仰 。專業分工、人性化的管理、開放與多元化的教育制度、合理的待遇等待…所以你問我應該怎麼做，我覺得不是只有我要怎麼做，而是應該問大家該怎麼做，怎麼去看待這個行業的人員，我覺得這個才是比較重要的，當然也是很複雜的問題。很多經營者都會將員工當成一個商品，我想沒有一個設計師希望自己被當成產品，但是很多從業人員卻一再縱容這樣的情況發生。能不能改變我不知道，但是我覺得這是該要改變的時候。

T : 這些年來你帶領出非常優秀的設計師與技術師，你是如何去發展這套系統 ?

N : 嚴格來自於說這不是什麼系統 ，我喜歡分享我認為對的、健康的觀念和經驗，也更希望是以團隊互動的方式進行，要以身作則、用體諒寬容的態度、開放的去接受不同的意見 ，在美髮行業裡每個角色都是很重要的，設計師、技術師、助理之間的良好互動和溝通，才能培養良好的默契 ，才能一起完成完美作品，也會一起成長 ，也就是說不管是用甚麼系統去運作，只要有順暢的過程和完美的結果 ，要有對事情和週邊人與環境有要求 ， 自我要求更重要 ，這種態度是會互相影響的，人與人的相處 ，總是會相互吸引，向心力，就利用這份熱情去影響其他人。我很喜歡去觀察人、事、物 ，下了班跟助理聊聊天，說說話也好，人與人之間相處是要有溫度的，當然對工作也是要溫度 。