原本對於 Q-POT 的既定印象是有點距離、而且因為名氣而略顯優越的沙龍，所以採訪前始終有這麼一些卻步。直到開口的第一句話才知道人與人之間的認識真的需要抽絲剝繭才能一探究竟。用豐富的色彩築起了一座完全屬於 Q-POT 的創意城堡，郭宗熹始終沒有將自己的城牆建成高不可攀，反而用實踐者的平衡心態去詮釋每一次的演出。童話般的想法終究能透過天馬行空的創作在現實中重現，相談甚歡的那夜，郭宗熹用熱情說明了一切，也讓我開始期待未來的 Q-POT 會用甚麼樣的創意魂來顛覆過去的 Q-POT。

T：創作風格 ?

Z：不要單單只涉獵髮型，我會去觀察自然環境、人與人之間互動相處的感覺，多看一些擁有漂亮色彩的事物。除此之外還有同事彼此之間的交流，在 Q-POT 這個大家庭中，員工和老闆之間是比較沒有距離，大家會提出一些不同建議跟想法討論，因此每次的言語交流都會帶給我不一樣的刺激。對我而言，含有豐富顏色的圖像帶給我的啟發大於文字，顏色給予我的啟發大於形狀、輪廓，色彩對於設計師是很美好的刺激，經由視覺所傳達的內容是最先感受到的，而我許多顏色配置方式的靈感是來自於原始大自然，這次選擇了蛾為主軸，觀察蛾身上的紋理感、衝突感，它的紋理感散發著部落的味道，我很喜歡兩者平均帶來的視覺感受，我認為對稱是具有美感的表現方式，它用一種超脫美麗的形式呈現出一個生命的存在。在作品的呈現上我喜歡採用對稱配置。我也喜歡宇宙、天文，像是外星人、星球等較具有科學感的元素，這個作品以地球作為發想的基礎，希望能夠透過這種型態的作品，用不同的角度觀察我們所居住的星球－地球，所有生命的起源，關心地球的感受，以美好的角度去看這個星球。這些都不是刻意去想出來的議題，而是從我的興趣之中去挖掘出來，我喜歡這方面的題材，開拓了我的視野，同時啟發了對於許多事情的另一面的想法。 

我喜歡做一些有點衝突的配色，但我會希望它是協調的，衝突，但不會搶掉對方的色彩，但會產生一些明顯的對比，切面很整齊的呈現，使本來是單一個體的顏色，產生聯繫，顏色的配置我會去參考很多圖片，雖然主題是星球，但不會以星球的顏色為主軸去發想，大家想到的球都會放到藍色，當然藍色是必備的，我會再放一些紫紅色，加入一些衝突美感的色彩。

T：特殊的創作經驗？ 

Z：有些人或許會覺得我們南部的沙龍擁有的資源會比較少，的確如此，但是我們的對於創作的執著是不可忽視的，在創作的過程中我們抱持著熱情與堅持。一個設計師在沒有創作能力時，職業生涯會比較短，因為你會一直在做同樣的事情。創作不是為了贏得別人的喝采或是肯定，但還是要維持專業的水準，這是我們的目標。我們喜歡創作，也喜歡現場工作，畢竟兩者是截然不同的，在創作上要掏空腦中的想法，不能用原來的思路去創作，必須要去揣摩新的感受。

T：您成立沙龍以來的心路歷程？  

Z：我覺得我一直以來都蠻幸運的，從學習的過程遇到的師父、老闆跟設計師們，都會非常支持我去做很多事情，給予很多的鼓勵，甚至沒有否定過我任何一件事情，一直到我開店的時候。如果說是有什麼比較困難的部分的話，覺得人跟人之間的情感是很重要的，這是夥伴間的情誼，最困難的就是建立這樣的關係。希望夥伴們都有對品牌的認同，「情感」是我們店最重視的部分。也因為現在自己當了老闆，必須學會控制自己的脾氣達到跟夥伴溝通的效果。 

T：如何培養新進人員或是教育方式？ 

Z：來到我們店一定要懂得思考，了解自己、知道自己要什麼。訓練有基本的 SOP、有考試，基礎的技術標準是一定要具備的。但當進入店裡開始教育課程之後我們就會開始著重於情感的交流，因為每個人都是獨一無二的，所以並沒有一套公訂的規矩去侷限他們，會針對每個人的特質再去調整他所被賦予的職務，除了技術之外，要去關注周遭環境帶來的感受，包括對工作還有你對於一些人事物的敏感度，情緒是會感染、散播的，當你開始去感受，他會告訴你一些事情。當有細細去感受其中就會知道自己下一步的走法，少了感受就只剩下技術層面的知識了，而觀察周遭、檢視環境，這是身為一個設計師最基本的能力。 

T：如何洞悉未來的色彩趨勢，並加以掌握運用在比賽技巧上？ 

Z：我不看髮型書也沒有特別研究這個區塊，我相信一個對美有感受的人，對於色彩趨勢也擁有一定的掌握度，在運用的時候會有感覺，這樣的搭配做出來是不是效果很好。具有美感的事物，尤其是顏色方面的發揮，它是不能被限定的，每個人對於顏色的看法是很主觀，可以根據不同人喜好或當下的心情去作決定，創作出當下就是很美的一件事情。 

T：Q-POT 的短期目標？ 

Z：爭取更多舞台，增加曝光率，讓更多人能夠認識 Q-POT 這個品牌，跟大家分享我們熱愛的東西是很棒的事情。目前也有在計畫展店的事宜，但對我們來說人真的是很重要的因素，如果沒有適合的人才，那麼店內的規劃就不一定很能照著計畫進行。這個品牌就像我們的孩子，只要接受他就會成為一個很不同凡響的模樣。 

T：Q-POT 是一個重視情感的品牌，夥伴之間的感情很好吧？ 

Z：對，情感一直都是我們最重視的因素之一。在經營品牌時，也許可以用適者生存不適者淘汰的方式，多徵幾個設計師增加商業營收，讓公司擁有更多利潤，但我們不同，我沒有辦法看著人相互競爭，進而造成團隊的分裂，團結力量大，夥伴關係的建立對我們來說還是最重要的，一旦進來了 Q-POT 就是一種認定。所以我們一直在強調 " 感受 " 這件事，將心比心是很重要的，也許有些事情沒有辦法用言語說得很明白，但你一定可以透過感受去了解。 

T：未來國際越來越多的競爭，Q-POT 將要如何面對這樣的環境？ 

Z：台灣沙龍的品質是具備定水準的，相信會有更強大的能量讓我們在美髮產業上站穩腳步，這是非常肯定的，重點在於要如何讓台灣的這股力量凝聚。而且現在的環境已經比過去好很多，像是不同店的合作、一起參加課程等等的交流，這是一件非常好的事情。我不擔心我們在國際上沒有競爭力，我所擔心的是一旦沒有繼續做、沒有往前看，實力才會是停止的，相對來說外來市場的競爭將會是非常好的刺激，甚至需要一點挫折，來激發這個產業，太過於一帆風順的環境會使我們過度安逸，我相信這些對於台灣的美髮業都會是很棒的成長機會。 

T：心目中的美髮市場本來是什麼樣子嗎？ 

Z：我過去曾經很介意 " 199 剪髮、500 燙髮、999 離子燙 " 這樣的數字出現，我覺得一個市場會產生，一定是存在對於這個市場有需求的人，當有需求的人去選擇這樣的價位或者質感，我們會對於我們提供的服務產生一種比較。但後來漸漸不那麼介意了，因為對自己的店的定位本來就不是那麼主流，以商業為優先考量的品牌，但這不是最主要的原因。比起以前來說的部分變得開放、大方許多，願意分享的東西相對變的更多了。那不好的部份我覺得人才變更少了，應該是說願意做這一塊的人變少了。很多學校的建教生素質其實還不錯，但是在他們一年實習結束後，很多人回去可能就放棄美髮這個專業了，因為他們看不見未來、沒有願景，覺得這個行業就是這樣子而已。其實蠻擔心美髮即將變成傳統產業，因為沒有人學就沒有傳承下去的機會。 

T：如果可以，您最想改變的現況是什麼？為什麼？ 

Z：要去改變別人是很困難的，但如果是ㄧ些技術水平上的事情，我認為我們應該對於這個技術的價值有共識，它的價值不應該受到地區性的影響，像是南部的收費不一定與北部有所差距，大家都要更了解自己品牌的樣子，知道自己想要做什麼樣的東西、有自己的靈魂跟特色。 

T： 喜歡的音樂或歌手？ 

Z：我通常是可能在廣播聽到一首覺得蠻不錯的，就會上網搜尋，然後可能經由這首歌又連結到其他的歌，所以樂風也沒有限定。但創作的時候我會聽張懸的歌，就是一種感覺吧，可能帶點迷幻或是一些女性嗓音的音樂，沒有特別原因，就是單純想沉浸在這樣的氛圍中。 

T：現在美髮業的瓶頸？ 

Z：人跟人之間的相處。現在科技比較發達，大家可能都是利用手機之類的電子產品傳遞訊息，我覺得應該要回到面對面的分享，大家可能也忘了以前沒有手機的時候，用紙跟筆畫畫那種想盡辦法想要讓你知道我想表達什麼的感覺，資訊越容易取得的時候，距離卻越來越遙遠。我們必須接受社會的變遷，但也要適時回到原點想一想，可能會有不一樣的想法。 

T：如果用一句話或形容詞形容自己 

Z：無聊吧（笑）。我是一個蠻會做無聊事情的人，像是就坐著發呆，享受不用想事情的那種感覺。還有…多愁善感，尤其是當了父親以後，變得比較會去站在別人立場想，比較體諒人。 

T：送給新生代的一句話或建言？ 

Z：做自己想做的事很重要，做自己喜歡的東西很酷，或許你做的東西不是市場會接受，但這都是可以透過你喜歡的東西一再調整，畢竟人都是一直在變，隨著時間隨著一些外在因素都會賦予你不同的氛圍，不要忘記自己喜歡的樣子。 

T：你覺得這個平台可以為美髮業做些什麼事？ 

Z：讓更多作品可以真實的呈現出來，真實很重要。我們看到的東西通常都經過包裝，當然在這個社會上有時候我們本來就需要一些包裝，但你能不能去看到一個事物的本質就很重要，可以知道自己想要珍惜的事物，自己願意或不願意做些什麼，真實地面對問題，進而去找到很多問題的答案。