清爽卻又具龐克色彩的整體造型，以俐落的剪裁提升前衛感，將粉色輕輕點在髮根部位，彷彿只是輕輕地存在著。渺小而讓人不得不離開視線的聚焦感，正是 Joe-Yves 想創造的整體氛圍。雖然看似隨意飄渺，實則將色彩配置整齊，讓人感到規律而舒適。

前衛髮型的創作技巧時常建立在深厚的實作經驗上，除了擁有豐富的創意之外，需要將腦中的想法透過實體操作表達出來，這便是技法與思想的轉換，許多人在著手進行創作時，作品的發展往往與事先設想的藍圖有所差異，然而種種的挫折與失敗將化為肥沃的養分，透過無數經驗的堆疊，終將獲得最甜美的果實。

Craig Kane 是一位極具個性的設計師，這組是他的出道作品。以鮮豔色彩搭配趨勢髮型，在攝影風格上極為完整，讓整組作品極為加分。帶有紫色調的藍色、且濃烈且淡的粉；墨黑之中透出孔雀翠綠，橘色之中藏匿著蜜桃色。顏色的相互融合，就如同造物主神妙的選色，在大自然之中充斥著以意外和巧合產生的美麗排列組合。

要讓經典鮑伯結構要做出同中求異，不妨參考2016 英國 Saco 學院趨勢作品的技巧。不過分強調線條輪廓，以細節柔化既有的剛硬印象，打造出俐落而不失細膩的嶄新風格。

「我把觀賞髮型當作一種視覺享受，從有稜有角的造型、純手工技術，從結構強烈的髮型到柔軟飄逸的髮絲。」Rick Roberts 這組作品包含了各式各樣他所喜愛的髮型，以龐克作為主題，濃烈的攝影風格將觀眾的視覺緊緊抓牢。飽和的色彩配置，與造型呼應，以貼頭編和剃髮作為元素，更加入了同個年代所流行的大捲造型。雖然很可惜未入圍今年的英國 BHA 美髮大賽，但 Rick 表示這是他認為他做得最棒的一組作品了，不論是否入圍，他都將他對美髮的熱愛全部傾注進這組作品之中，可謂是毫無遺憾。

Hairven 團隊是個非常善於染髮和造型的團隊。就連大部份的店內作品，也幾乎都是以淺色調染髮為主。在他們的作品中，也能看見他們對於美髮造型的喜愛，利用染髮的顏色配置，搭配編髮或是造型技術，讓一個髮型也能擁有多種變化；同時透過不同的造型，能夠看見不一樣的色彩，打造不同的造型氛圍。Hairven Salon 致力於給顧客最頂級的服務，不論是在硬體設備，或是設計師人才的招募，都以最高規格相待，並且也連兩年得到英國美髮商業大獎的年度最佳髮廊之殊榮。

現任 L'Oreal 萊雅專業髮品的教育訓練部主任的楊攸仁 Yu Jen Yang，十年來於美髮界獲得多項比賽的獎項，不論是在外景造型或是美髮教育，都充滿著屬於他自己對於美髮的熱愛。他也將這股能量，傳遞給身邊所有人。楊攸仁以動物擬人的靈感，創作了一整個系列的作品，以「獸性似人」訴說了整個故事。人類本就保有最原始的生存獸性，人本是獸，而獸性如人。清麗如畫般的攝影色調，將強烈的獸性減淡，以繁複華麗的造型呈現如動物般的形體。此系列作品包含著多個造型：『甲蟲』，堅硬的外殼守護著柔弱的內在靈魂。『蠍子』，似生似死的致命尾勾刺，你若是靠得太近，保護自己的本能將瞬間讓你體會窒息的毒刺。『戰馬』，強壯而堅毅的長蹄，如同不朽的勇氣象徵，在槍林彈雨之中無懼奔馳，永不停下的能量承載著凱旋的希望。『水母』，柔弱的外型看起來一攻即破，利用美將你誘惑至身邊，卻以毒液攻擊你於不備。

以 60 年代蔚為風行的 Peacock Revolution 孔雀革命為靈感發想所延伸出的作品 Peacock Girls，強調男性的美感跟衣著的細節已趨向華麗風格，此階段也被視為男性時尚的一大分水嶺。而這組作品正是透過這樣的雌雄同體的象徵，去強化女性的柔和與男性的剛硬線條，再搭配低調奢華的服裝做襯托，讓低調的精緻去襯托線條及架構，也讓構圖比例維持乾淨透明。

Ken Picton 是 Ken Picton Salon 的創立者，同時也是團隊的創意總監。位居於老闆的身分，但他卻只是自認為是團隊的一份子罷了。連續贏得兩屆英國 BHA 美髮大賽的威爾斯年度最佳設計師，他可謂是威爾斯地區最負盛名的設計師。25 年的歷練和經驗，讓他在做創作時，能夠更做自己，不受到其他人的風格而輕易變化。Ken 的作品總是清爽亮麗，溫和之中卻帶著反叛的自我。這組作品除了混和色彩，也將黑紅經典搭配帶回到現下趨勢。

來自瑞典的大師 Joe-Yves Asmar，被稱為髮型魔術師，經常受邀至髮型秀表演，作品遍佈於全世界各大媒體。目前工作以廣告拍攝、時尚雜誌造型等商業創作為主，客戶皆為國際知名廠商，如：H&M, Marie Claire, Elle, GQ 等。這組作品以精確切割的剛直幾何線條剪裁，營造出現代感十足的清晰輪廓。以較為冷調的金屬棕色系色彩作為主調，精密而不具規則的鋸齒狀剪裁，創造出細膩的層次。宛如液態金屬的流暢曲線條展現華美的古典風情。