叛逆不羈的輕龐克搖滾風格有著闇黑張狂的驕傲，幾何立體圖形的交錯刻畫出詭譎複雜的情緒起伏，用著毫不掩飾的桀驁不馴突破現實層面的圍籬。大膽鮮明的用色與錯落有致的層次相互交映下形成跳脫視野的驚喜感悟，對現實生活的麻痺以及未知境界的恐懼，奔放，似乎是唯一解決之道。藉由跳脫固有的設計雛型與思維，用全新的觀點演繹自我的生活新態度。

靈感來自於二戰電影，例如《鐵血之心》、《空戰英豪》，將軍事帶入美學的世界。髮型作品主要是將重點集中在尋求放鬆的軍人們，在酒吧裡、撞球檯邊、牌桌上、點唱機旁，鬆弛的心情帶著標準、一絲不苟的髮型，試圖在孤單冷漠的基地旁，追隨少許的歡樂與享樂。龐巴杜髮型，將前額頭髮完整的往上梳，以不一樣的分邊打造出軍營外輕鬆的時尚感。強烈的線條與髮型，與軍事法條的嚴謹互相呼應。

一如 LAKME 萊肯一向的風格，冰沁透涼的一系列作品，與來自颯爽的北亞大國俄羅斯設計師 Anna Eshwood 合作。清爽鮮明的深海藍，終年不化冰山銀白，以及活力珊瑚橘，為沁涼的整體中和一些暖意。高傲冷豔的眼神，彷彿能夠穿透你的靈魂。於內於外，都將時尚且攻不可破。短髮的銳利，劃破對女性的刻板印象，外表下的溫順，卻能夠轉換為內在的能量爆發出畫面。

彷彿回到 60 年代那個天馬行空的時代，未來主義藝術正盛行，人們懷滿對未來的美好憧憬。以彩色玻璃紙般的塑膠感造型衣服，搭配 60 年代最時尚配件膠框眼鏡，普普藝術來到現代。圓潤的髮型輪廓，色彩的線條輕輕地搭配著顏色強烈的背景。照片的處理將光線與影像殘影留在底片上，像是用濾鏡壞掉的拍立得拍出的隨興照片。女權高漲的 60 年代，用短髮訴說著年輕人顛覆傳統的自由風氣。年輕、纖細稚氣的模特兒正符合了那個時代的全新審美觀。

流水般流暢直髮，多餘的髮絲一絲不苟地用編髮收入底層。小小的毛躁髮鬚，增添了一份可愛率真，讓髮型藝術主流與非主流的界線模糊。作品大多使用溫暖的飽和色系，以及刻意淡化模特兒下半臉的輪廓以將注意力集中在髮型的本質，擁有獨特的自我個性，又充滿著未來科技感。

已有七年工作經驗的 Dean Bradwell，入圍今年的英國 BHA 美髮大賽 東北部賽區的最佳設計師之一。本次入圍的作品宛若16世紀的貴族們，斑駁的邊框彷彿訴說著皇室的漸漸落沒，但依然穿戴著閃亮昂貴的首飾以耀揚自身地位。閃耀珠光的對比色妝容，他的髮型設計卻絲毫不讓人覺得黯淡，甚至更因整體造型而異彩。深沉的輝煌，即使把顏色加深，依然能夠看出飽和的各色發出的璀璨奢華。俐落的線條，斬斷王位路上的一切貪欲小人，眼神告召天下：欲戴其冠，必承其重。

受到後龐克時代所影響，包括 Gary Numan 和 Joy Division ，表現出最簡單的髮型，但又是如此的有個性以及引人注目。一個髮型中最多使用兩種顏色，讓焦點回歸於如剪影般的簡單俐落的剪裁。看似單調無奇，卻帶著小小的叛逆；一絲不苟的平滑髮順，彷彿告召著世人我就是如此，直進著毫不猶豫的步伐。

《維特魯威人》，達文西的著名作品之一，是依照人體作為比例尺為主軸的畫作。有如《維特魯威人》，Candice Wyatt-Minter 這個系列的作品名為 Viruvian Harmony，每張照片都以三個面向呈現髮型給大家，在同一個作品中看到不同風貌。用完美的比例，在用色上的大膽以及跳 tone，卻有著說不出的協調，普普風的用色讓色塊互相衝突卻異樣和諧，卻又在下一瞬斷了層。不誇張的髮型卻由整潔的剪裁線條與俐落的層次，賦予了前衛的藝術感，利用率性的比例符合大自然的法則。躍於髮絲上的線條與顏色，正式將頭髮宣告為畫布。

2016 LCM SS 春秋男士趨勢髮型，由知名髮型設計師 Jonathan Andrew 為倫敦時裝週所打造，從人物畫像中所得到的靈感。不論走到哪裡、不同的角度，都可以感覺得到目光的追隨。精緻剪裁，同時強調男性的線條美感，與來自雄性原始的力度。

在今年的六月， Antony Rawlings 與 GO24·7 Styling Team 共同為 Richard James 的 2016 S/S 秋冬時裝發表會打造與時裝所相配的髮型設計。從英國詩集，以及1940年代風格叛逆的英國超現實主義詩人 Edward James 所獲得的啟發，利用髮色與服裝的互相搭配，讓整個系列充滿了反叛的活力。停留在髮梢濕潤的水分，表現了未完成的率性、叛逆帶著的魅力。